Bom programa para uma tarde de domingo, a exposição está no Pavilhão da Cultura Brasileira do Parque Ibirapuera.

Entrada gratuita. De terça-feira a domingo, das 9h às 17h . A exposição é itinerante e fica em São Paulo até o dia 26 de junho.

E aqui vai um pedacinho do vídeo.

What is in the box é uma narrativa jogável que se materializa em diversos elementos presentes na internet (vídeos, sites, códigos html, códigos hexadecimais, arquivos de áudio, etc). A narrativa tem inicio com um vídeo do tipo “catástrofe em NY” que mostra, de forma enigmática, o que aconteceu no dia 06 de agosto de 2018, ano em que se situa a história.

Após assistir ao vídeo somos direcionados ao site da Babel Research, supostamente a empresa que está por trás dos misteriosos acontecimentos. No site encontramos apenas um anel vermelho sobre fundo preto, porém diversas informações estão escondidas nos segmentos do círculo. Através do click em uma das partes do anel, abre-se uma caixa de diáolgo. Nela escrevemos qualquer coisa e recebemos a resposta “you didn’t say the magic word”, escrevemos “please” e ela nos responde ” who are you, Dennis Nedry?”. Percebemos que é possível conversar com essa entidade computadorizada de humor sarcástico ( que aliás, nos lembra o computador Hal 9000 de “2001, uma Odisséia no Espaço”). Cada parte do anel contém uma informação escondida. Além delas, o próprio código html da página possui algumas pistas, como:

!– www.babel-research.eu –>
!– some things will only be revealed through mirrors and light –>
!– Unmask the URL –>

São muitas as mensagens enigmáticas que complementam a história.Aos poucos, quem acompanha a narrativa consegue revelar uma por uma. Não é fácil encontrá-las (quem poderia imaginar informações armazenadas em códigos html??!!). Porém, existem sites auxiliares (elaborados talvez pela própria empresa dona da obra), nos quais encontramos os caminhos para chegar às pistas.

Por hora, não se sabe muito sobre quem elaborou o projeto. Nos créditos presentes no site, o nome apresentado é Tim Smit, um palíndromo, que aliás não é o único da narrativa. Alguns, fóruns e sites relacionado ao mundo dos games afirmam que essa é uma campanha viral da empresa Valve para promover a série de games Half-Life.

Seja quem for o criador, ele tem lá seu méritos. What is in the box é uma narrativa em formato de ARG muito bem construída, repleta de referências à outras obras, envolvente e muito adequada ao público geek.

Nas palavras de seu idealizador, não existe realmente um plano por trás de Interview Project. O projeto de David Lynch propõe publicar em um site entrevistas com figuras anônimas, encontradas ao longo de uma viagem de 70 dias pelo território norte-americano.

Apesar de despretensioso, o projeto não é menos rico e interessante que outros trabalhos do diretor. O resultado é uma coletânea de 121 entrevistas espontâneas, gravadas com pessoas comuns que, por algum acaso, cruzaram o caminho da equipe. O tom das entrevistas resulta em algo simplesmente humano e fascinante.

Interview Project é  uma obra audiovisual documental que possui seu local de exibição na internet. O projeto se ampara nas possibilidades que o meio proporciona: além da navegação por um banco de vídeos (que não duram mais que 4 minutos cada), há também a disposição dos vídeos no mapa dos EUA, proporcionando um outro tipo de navegação que relaciona o posicionamento geográfico do entrevistado com todo o significado que sua imagem carrega ( sotaques, modos de vestir, cenário, opiniões, histórias de vida).

Mais sobre o projeto:

Artigo escrito por Denise Mota para a Revista Trópico.

Mais de 57 mil pessoas se tornaram fãs da comunidade Mass Animation e cerca de 17 mil baixaram o programa para criacão das cenas. Por fim, o filme concluído é composto por cenas de 51 pessoas de várias partes do mundo, cada qual recebeu US$500 por cena produzida.

“Live Music” conta a história de um amor complicado entre uma guitarra elétrica e um violino. A partir do dia 20 de novembro será possível assistir ao curta nos cinemas multiplex.

A televisão no ciberespaço

E uma brevíssima explicação do que se trata:

Esta pesquisa identifica algumas características próprias da televisão presente no ciberespaço, espaço esse entendido como o das comunicações interconectadas por rede de computadores. Como sabido, a televisão do século XXI transpôs os limites dos tradicionais aparelhos analógicos, para habitar, também, outras plataformas, como as baseadas em sistemas computacionais. Diante da expansão da televisão e da junção de suas propriedades às do computador, questiona-se como se definem as especificidades televisivas no ciberespaço e, portanto, quais seriam as características próprias dessa nova televisão.

Comentários e trocas de idéias são muito bem-vindos!

Imagem gerada no wordle

O primeiro ARG ” The beast” foi criado em 2001 para promover o filme “Inteligência Artificial”. O jogo tem início a partir de um estranho nome que aparece nos créditos finais do filme: Jeanine Salla, terapeuta de máquinas sensitivas. A partir desse primeiro enigma fictício vinculado ao crédito real do filme, observadores mais atentos buscaram na internet informações sobre a misteriosa terapeuta e encontraram páginas que abordavam questões técnicas, filosóficas e sociais relativas ao filme “I.A”. As páginas eletrônicas eram escritas pela terapeuta de máquinas sensitivas, Jeanine, e seus relatos situados nos ano de 2142. Além dos sites, foram também disponibilizados telefones, emails e vídeos como meios para a interação do jogador e o desenrolar da narrativa.

Search opera

Um bom exemplo de ARG integrado à televisão é o seriado televisivo ReGENESIS criado em 2004 pela empresa de entretenimento canadense XenophileMedia. O seriado, além de ser primordialmente acompanhado pela televisão,  unia em sua trama o uso da internet, emails, voicemails, SMS, telefones e eventos ao vivo. A união entre o drama televisivo e as narrativas interativas em ReGENESIS transformaram os espectadores em investigadores que procuram provas e fazem contato direto com personganes ficticios da série. A acões e contribuições dos espectadores foram incorporadas nos episódios da série de TV, gerando uma enorme espectativa para os que participaram do jogo-novela.

[Marcha Fúnebre, Livro do Desassossego, Fernando Pessoa]

Um exemplo da cultura remix é o “falso” trailler dos “Thundercats” produzido por WormyTV. O vídeo consiste em uma reutilização de cenas de diversos filmes que foram modificadas, frame a frame, com o objetivo de apresentar um filme que não existe – “ Thundercats: Sward of Omens”. Contudo, a linguagem do trailler não é inovadora. Ela segue os padrões de qualquer trailler de filmes de ação – cenas rápidas intercaladas com letreiros e uma locução em of que narra, resumidamente, a história – por isso, parece tão verossímil. O mérito está, sem dúvida, no trabalho minuciso do autor do clip, que diz ter levado um ano e meio para tratar cada uma das imagens, frame a frame, no photoshop e editá-las no Premiere. Apesar de ser feito com uma técnica mais lenta e trabalhosa, o vídeo possui os mesmos princípios de uma trailler produzido por estúdios da Warner com softwares especializados em feitos especiais para cinema e uma equipe profissional.

Por trás da impressionante proeza do rapaz, o trailler no faz pensar sobre o quão parecidos são os filmes de ação. Os enredos são tão semelhantes que é possível reutilizar suas cenas, pois elas se encaixam em qualquer outro filme do mesmo tipo. Será que já existem filmes inteiros feitos de partes de outros? Hum….alguém sabe de algum?